تأثیر ویروس کرونا بر صنعت چاپ کتاب و تحولات در بازار کتاب‌های هنری
درصد زیادی از تولید کاغذ و چاپ کتاب در چین انجام می شود، اما در ژانویه 2020، کارخانه ها در واکنش به شیوع ویروس کرونا در ووهان در استان هوبی مجبور به تعطیلی شدند. ناشران در سراسر جهان تحت تأثیر قرار گرفتند و کل چاپ کتاب‌های هنری به حالت تعلیق درآمد. با این حال، با همه‌گیری بعدی که منجر به بسته شدن موزه‌ها و گالری‌ها در سراسر جهان شد، و مردم زمان بیشتری برای مطالعه در دوران قرنطینه دارند، کتاب‌های هنری بیش از هر زمان دیگری اهمیت پیدا کرده‌اند.
در حالی که فروش کتاب‌های دیجیتال افزایش یافت، وضعیت فروش کتاب‌های چاپی در شش ماه اول سال نامناسب بود. فروش جهانی کتاب‌های چاپی برای ناشران بریتانیا 17 درصد کاهش یافت و بسیاری از ناشران هنری انتشار آثار خود را تا سال آینده به تعویق انداختند. با این حال، سپتامبر شاهد هجوم تعداد زیادی کتاب به بازار بود.
در اوت 2020، نیو استیتسمن گزارش داد که “210 عنوان تا سپتامبر به تعویق افتاد، که باعث آشفتگی در تیم‌های تبلیغات و کتاب‌فروشی‌ها شد و نویسندگان را ناامید کرد.” پیش‌بینی می‌شود که با نزدیک شدن به یک فصل شلوغ سنتی برای ناشران و کتاب‌فروشی‌ها، “عناوین جدید بیشتری نسبت به گذشته وارد قفسه‌ها شوند.” با در نظر گرفتن کتاب‌های دانشگاهی و حرفه‌ای، قرار است 590 جلد کتاب جلد سخت در 3 سپتامبر منتشر شود، که نسبت به پنجشنبه اول سپتامبر 2019، 28 درصد افزایش داشته است.
1-Bilderatlas Mnemosyne – The Original اثر Aby Warburg
ویرایش شده توسط Axel Heil و Roberto Ohrt. منتشر شده توسط Hatje Cantz; 200 یورو؛ 184 صفحه
اطلس Mnemosyne یک پروژه هنری و پژوهشی بی‌نظیر است که توسط ابی واربورگ، نظریه‌پرداز برجسته هنر و مورخ فرهنگی آلمانی، از سال 1925 تا زمان مرگش در سال 1929 ساخته شد. این پروژه متشکل از 63 پانل بزرگ بود که در هر کدام گروه‌هایی از نمادها و نشانه‌های بصری مرتبط از دوران‌های مختلف و فرهنگ‌های گوناگون گردآوری شده بود. مواد مورد استفاده شامل کارت‌پستال‌ها، نقشه‌ها، تبلیغات و بازتولید آثار هنری بودند که مهاجرت نمادها از دوران باستان تا دوران معاصر را نشان می‌دادند.
واربورگ در تلاش بود تا نشان دهد که برخی از ژست‌ها و نمادها در طول تاریخ تکرار می‌شوند و مفهوم «فرمول پاتوس»، یا استعاره‌های احساسی پایدار، را تشکیل می‌دهند. او پانل‌ها را عکاسی کرد و قصد داشت این مجموعه را در قالب یک کتاب منتشر کند.
اطلس Mnemosyne کوششی بود برای درک الگوهای تاریخی و احساسات انسانی از طریق فرم‌های بصری و ارجاعات تاریخی در هنر. این روش که توسط واربورگ به‌کار گرفته شد، با هدف انتقال مفاهیم پیچیده از طریق تصاویر بود، که گاه از توضیحات طولانی و متعارف فاصله می‌گرفت. اطلس Mnemosyne مدت‌ها است که برای هنرمندان، نظریه‌پردازان، نویسندگان و متصدیان قابل احترام بوده است. ارنست گومبریچ، که در دهه 1930 برای انتشار این پروژه دعوت شده بود، این کار را بسیار دشوار دانست و آن را به آهنگسازی یک سمفونی تشبیه کرد. بازسازی پانل‌های واربورگ این اثر را برای اولین بار از نظر بصری در دسترس جهان قرار داده است.
2-هنر انتزاعی: تاریخ جهانی اثر Pepe Karmel
منتشر شده توسط Thames & Hudson. 65 پوند؛ 344pp
این کتاب جذاب به‌عنوان یک چالش برای تاریخ انتزاع در هنر مطرح می‌شود. این یک منبع فوق‌العاده برای غرق شدن در دنیای هنر و لذت بردن از آن است، و همچنین یک افزودنی ضروری برای کتابخانه‌های هنری معتبر و یک هدیه ایده‌آل برای دانشجویان هنر. پپه کارمل با دیدی نوآورانه به تاریخ انتزاع اروپا و ایالات متحده می‌پردازد و بر این باور است که مفهومی به‌نام “شکل خالص” وجود ندارد. به‌جای روایت نوآوری‌های رسمی، تاریخ واقعی هنر انتزاعی مجموعه‌ای از پاسخ‌ها به تغییرات اجتماعی، سیاسی و فرهنگی است.
کارمل با دور شدن از تاریخ متعارف، به هنرمندان زن، هنرمندان رنگین‌پوست و هنرمندان از مناطق و فرهنگ‌های مختلف اشاره می‌کند. او به بررسی رابطه پیچیده بین خوشنویسی و انتزاع می‌پردازد و با ترسیم از آثار هنرمندانی چون Huaisu، راهب بودایی چینی قرن هشتم، و مدیحه عمر، همسر یک دیپلمات عراقی که در سال 1949 در واشنگتن دی سی نمایشگاه داشت، یک روایت جدید و هیجان‌انگیز از تاریخ هنر را ارائه می‌دهد.
این بررسی جدید و مهم، با آثاری از هنرمندان شناخته‌شده‌ای مانند جوآن میرو و جکسون پولاک در کنار آثار هنرمندان کمتر شناخته‌شده‌ای مانند وو گوانژونگ، هیلما اف کلینت، و اودیلی دونالد اودیتا، روایت‌های سنتی را به چالش می‌کشد و هنرمندان سراسر جهان را در بر می‌گیرد. این کتاب با ارائه آثاری متنوع و با کیفیت، اثری شگفت‌انگیز و غنی است که تاریخ هنر انتزاعی را از دیدگاهی نو به تصویر می‌کشد.
